克洛斯 vs 冷軍 (畫引子# 66)

 

大自畫像 Big Self-Portrait (1967 - 1968)

查克.克洛斯 Chuck Close (1940 - 2021)

273.1 x 212.1 cm 布面丙烯 Acrylic on Canvas

美國沃克藝術中心藏 The Walker Art Center,  Minneapolis, Minnesota. 

肖像之相- 小姜(2011年）
冷軍（1963 -)
120 x 60cm 油畫布本

兩個東、西方照相寫實肖像畫家 (Photorealistic portrait )，功夫了得; 廹真的細節處理，令人乍舌。冷軍作品「肖像之相 - 小姜」，2019中國嘉德秋拍，以7015萬人民幣成交，成為當今中國身價最高的藝術大師之一。藝術之路，千廻百轉，傳統畫技的復甦，並獲得現代人的熱烈回響，卻是不爭的事實。

查克.克洛斯(1940 - 2021)

克洛斯，27歲，畫了一幅 9 x 7呎的黑白自畫像，其迫真程度，連照像機也比下去了。這位被放大的年青人，頭髮凌亂、盛氣凌人。我們必須稱讚這是一幀拍得很好的照片，黑白光影，處理恰當。在畫家忠實的描繪下，連汗毛、胸毛和下巴未剃乾淨的鬍鬚，也一一被放大呈現。年青人嘴裡叼著一根香煙，飄著從鼻孔出來的煙霧；一副吊兒郎當、自命不凡的樣子。

網路上有看不完的克洛斯資料。性情直率，帶上幽默的他，在 Walker Art Center  9/10/2014 的訪問中，述說了這幅畫作的意圖：「我決定要以照相來作畫，那麽，我就可以利用現成的資源，不必煩腦構圖，或創造一些什麽形狀和添加一些什麽有趣物件。我用很大的帆布作畫，讓人需要化一些時間走過它，就一定不會忽略去看它了……」「 現在看來，那個嘴角咬著香煙，帶著強烈自我形象的嚴肅硬漢，告訴觀眾：”嘿，要注意我的畫，要注意我！”似乎非常滑稽。」

往後的人生，克洛斯都在畫大幅的肖像畫，包含他所認識的人，他的家人和他的80幅自畫像。他不像安迪沃荷，只畫名人；也沒有沃荷的驕情、風采與浮誇。當藝術家都在找新鮮事來做，他卻用最古老的方法，打格子來作畫。把照片打了格子，然後在畫布上，放大格子好幾倍，一個接一個，用噴槍或顏料把格子填滿。他的畫，遠看很像，近看都是抽象符號。在數位化的今天，不足為奇；可在他的年代(1960末-1970初)，照相寫實主義 Photorealism，曾是一項美國藝術運動 American Art Movement，引來不少震撼。

故事的背後，是克洛斯患有終身面部失認證和臉盲証。他幾乎無法認出人的臉。「我不知道誰是誰？基本上，我對現實空間中的人，沒有任何記憶；但當我將他平舖在照片上，我就可以將那人的圖像，收入記憶中。」

48歲，克洛斯患了脊椎中風。不放棄繪畫的他，就在輪椅上，使用綁在手腕上的畫筆，在電動畫架上，製作他的大型畫作。他形容自己是一位「兒童魔術師」，愛變魔法，作畫來誘人開心。他把朋友放大了，掛在公園裏。他自小是外婆扶養長大的，他比喻自己的畫，好比外婆打的毛綫圍巾 ---- 在一針一綫，一筆一劃間，給予他肯定、鼓舞與溫暖。他認為他是最最會享受繪畫的人，他在Sunday morning 影片中說：「沒有一個當今還在畫畫的畫家，能得到日復日，年復年，如我一樣多的快樂。」

克洛斯的畫，沒有一成不變，他一直在創造新符號，新配方。下期將分享更多精彩作品。

*你不必每日重新發明輪子。今天你將做你昨天所做的事情，明天你將做你今天所做的事情。最終你會到達某個地方。

*在我的藝術中，我先解構，然後重建，所以享受視覺感知與變化是我作畫主要興趣之一。

*繪畫是一個謊言，它是所有媒體中最神奇、最超越的。它在沒有空間的地方創作了空間。

克洛斯絕處逢生，在沒空間的地方，找到空間！

https://www.brainyquote.com/authors/chuck-close-quotes

冷軍（1963 -)，中國油畫家，生於四川。現任武漢畫院副院長，為中國當代超寫實油畫的代表人物。他的故事，下期待續。

香江行 - 4.電視汁撈飯之成長

電視汁撈飯之成長

李冠良   油畫系列組合

香港中文大學藝術系系友展作品 2023

歡迎嘉賓撰文，請聽畫家解讀:

「電視汁撈飯之成長」是以 Visual Presentation of a Theme 「主題的視覺呈現」及 Raesearch-based Art 「研究式的藝術 」為本之Contemporary Concept Creation「當代概念創作」，以揭示TVB、ViuTV 及 Netflix / Disney + 如何塑造香港人的社會意識形態。我們不自覺地，又像是沒有則不行那般，倚賴「公仔箱  TV」，去看世界。創業者更渴望借助「公仔箱」，軟性地宣揚其產品、服務及業務，以至製造個人品牌，創造流行。

畫作1：

我自幼在電視汁撈飯中成長，曾沉醉於TVB「美少女戰士」片集。喜之模之，助我對人物描繪，頗有建樹。高考美術人物素描，自能駕輕就熟，拔得頭籌，歸功於「公仔箱」。

畫作2：

2020年，疫肆期中，宅家看電視多了。在一次訪問男團P1X3L的綜藝節目中，主持人笑笑口，以譏諷的口吻說：「Phoebus，你很帥，為何紅不起的？不如改團名為《OH MY GOD》好了！」「公仔箱」天天像不在意中，愚弄大眾。我提筆畫了Phoebus。

 

畫作3：

牙醫許廷鏗在TVB《超級巨星》選秀節目的推捧下，成為歌壇新秀。我畫了重置史實，穿越時空，放在未拆卸前的「九龍城寨牙醫街」內，為救生員街坊，重行其仁心仁術的牙醫許廷鏗。

畫作4：

彭定康年代，TVB曾用心揀選，投放資源，製作精彩卡通片，如《閃電傳真機》及《兒歌金曲頒獎典禮》等。但近年TVB再沒有好的卡通片，譚玉瑛姐姐也不再主持兒童節目。喜見ViuTV播放了《東京喰種》片集，其中金木研、瓜江、不知、阿透、才子、董香等風雲人物，令我重拾畫筆，把他們一一畫了下來。

畫作5：

前幾年，跟前女友分手後，一直維持弧家孤人。ViuTV的《暖男爸爸》原創劇，帶給我孤寂中的療癒。劇中陳述鄭中基(便利店打工的基層人物)，一手養大孝順早熟的兒子的故事。劇集表揚了真摯的父子親情，並非建立在物質主義上。我畫了《暖男爸爸》。

畫作6：

ViuTV「全民造星」節目，一手捧紅12位男星，組成的「Mirror」，接拍廣告數量佔香港市場七成，促使Mirror 影子，無處不在，掀起了香港久違、甚至前所未有的追星熱潮。我以藝術家劉煒《看電視的父親》油畫為藍本，把穿上軍服父親看京劇節目的畫面，改為看Mirror陳卓賢吃麥當勞Big Mac。ViuTV透過 90後逆齡「小鮮肉」，改造了當今觀眾的審美觀。每當看到Big Mac，就會出現 Mirror 的影子。洗腦文化，處處都是。

畫作7：

「公仔箱」的奥秘，五花八門。還有一些港人，愛看「American Heroes」，受著Netflix或Disney西片文化薰陶，因此我繪了《DC Comics》。

是次在《中大藝術系系友展》所拼合的「電視汁撈飯」作品，可以看到港人看「公仔盒」的面面觀；也讓我反思，港人長期以「電視汁撈飯」，在不自覺中，直接或間接所形成各式各樣，有趣或奇異的社會意識形態，是好是壞，引人深思！我的畫，表現了我對「公仔盒」的喜、怒、哀、樂，和對洗腦文化的憂心忡忡。Thank you for your time.

李冠良寫於香江

中文大學藝術系

2022 研究院畢業