無限鏡屋——滿載生命光輝
Infinity Mirrored Room – Filled with the Brilliance of Life （2011/2012年）
草間彌生 Yoyoi Kusama (1929- 2026 )
裝置藝術
英國倫敦泰特現代美術館永久典藏
黑漆的房間裡，四面牆壁鑲滿鏡子，地上挖了個淺水池，空中點綴著繁星般的燈光。彩色光點閃爍不定，時而藍色，時而綠色，時而紅色，營造出充滿活力與希望的氛圍，彷彿置身於宇宙星河中，滿載生命光輝。這是82歲的草間彌生所創造的裝置藝術，然而，這位藝術魔法師，卻在八月十四日離開了我們，離開枷鎖她一生的網，踏入她所創造，更深邃的星空中……
草間彌生 (1929- 2026 )
自幼年起，草間便深受幻聽、幻覺與強迫性神經官能症所困擾，眼前經常出現將一切吞噬的巨大光斑與圓點網。她反覆強調：「如果不是為了藝術，我早就自殺了。」藝術使她將腦中恐懼具像化、進行「自我消融」Self-Obliteration 的「自救途徑」。藉由無休止地閃爍，不停息的織網，她將自我融入虛空而消失，使恐懼無處立足而化解。
梵谷 (1853-1890) vs 草間彌生 (1929- 2026)
草間彌生和梵谷一樣，命運坎坷。梵谷粗獷厚實的筆觸，重重的壓在他身上，找不到出口，37歲自盡而輕生。草間用光滑鮮明的圓點，平撫了她內心的悲傷，卻活了將近一個世紀。草間常談到同樣在精神病院作畫的梵谷，只是她比較幸運，生時已名成利就。兩位不同時代、不同國籍的藝術家，帶着悲傷，把生命獻與藝術，成功的立足於藝壇上，舉足輕重。
成就非凡
草間彌生，一位才華橫溢、生逢其時的藝術家，以其精明及懂得行銷的頭腦，將自身的藝術構思與現代科技相融合，創造出精緻漂亮的作品。其藝術風格簡潔明瞭、鮮明活潑，兼具裝飾性與童趣，深受全球觀眾喜愛。草間彌生的南瓜系列作品，從平面轉化為立體，從單一作品發展至數百件，分佈全球。其創造力龐大，涵蓋油畫、版畫、雕塑、裝置藝術、拼貼藝術以及小說和詩集等，達數萬件，皆成為收藏家爭相追捧的珍品。
晚年的「無限鏡屋」作品，由泰特現代美術館收購，並舉辦長期售票特展，引發美術館排隊數小時的觀展熱潮，成為倫敦當代藝術界最具代表性的朝聖地標之一。此外，還與眾多知名品牌聯名合作，身穿紅點服裝、戴上紅髮墨鏡的「波點女王」，成為全球時尚的代言人。這一切的成就，促使她成為全球拍賣市場身價最高和最受歡迎的藝術家。
「圓點是世界、宇宙的象徵。地球是一個點，月亮、太陽、星星都是由點組成的。你、我、我們，都是點。」
「我的生命是一顆圓點，迷失在成千上萬的圓點之中。」
https://udn.com/news/story/6904/9723569
「地球也不過是百萬個圓點中的一個......當我們用圓點抹去自然與我們的身體時，我們便與環境融為一體，消融於無限之中。」
Yayoi Kusama, Infinity Net: The Autobiography of Yayoi Kusama, London: Tate Publishing, 2011.
草間彌生紀念藝術財團
草間彌生終生未婚、無直系子女。為避免資產與版權爭端，她於 2017 年設立「草間彌生紀念藝術財團」。該財團管理她名下所有作品版權、藝術品庫存、新宿的草間彌生美術館物業以及巨額拍賣收益信託。資金用於維持美術館營運、作品全球展覽保存與學術研究、推廣當代藝術教育及相關慈善資助。
讓我們一起紀念草間彌生、欣賞她的無限鏡屋——滿載生命光輝
