一大龐然巨石，矗立在台灣東北角海岸綫上、臨海的路旁，宣示了「南雅奇岩」的開端，一個不容錯過的寶藏。
「請你停步，來看看我的珍寶，不收門票，沒有管理員。」
沿岸奇岩嶙峋，形形色色，遠眺着「基隆嶼」，好個天然地質博物館。
北極熊、竹筍、霜淇淋、人頭像、千層糕、海狗岩、琳琅滿目.............發揮你的幻像吧！
仔細看一下岩石的紋理與色彩，宛若寫意水墨畫，天匠神工。
交錯層牌上寫道：「
站在南雅奇岩頂，數着岩層，數着千年。日積月累的層層疊疊，
Jinna 影片
美哉寶島 - 6.南雅奇岩
花氣薰人帖(畫引子#58)
花氣薰人帖
黃庭堅(1045－1105)
帖册 紙本 縱30.7公分 橫43.2公分
宋四家墨寶冊第九幅
現藏台北故宮博物院
名帖釋文：
花氣薰人欲破禪，
心情其實過中年。
春來詩思何所似，
八節灘頭上水船。
收藏鈐印：
無作者款印。
「緝熙殿寶」：南宋內府藏印。
「貞元」：明王世貞藏印。
「安儀周家珍藏」、「無恙」、「心賞」、「朝鮮人」 、「安岐之印」： 清書畫鑑藏家安岐印。
原文識語：
南宋元祐二年（1087），黃庭堅(43歲) 寄揚州友人王鞏二詩。
前首：「王晉卿（詵）數送詩來索和，老嬾不喜作，此曹狡猾，又頻送花來促詩，戲答。」
後首：〈花氣薰人帖〉。
1100年：(55歲) 重寫〈花氣薰人帖〉，自成一帖。現藏台北故宮博物院，奉為國寶。
成帖源起：
宋文人喜相互贈詩、唱和詩。黃庭堅以詩與書法聞名，皇親駙馬王詵，多次贈詩、送花、索唱和詩。在不勝其擾下，戲答以〈花氣薰人帖〉。詩中調侃自己已到中年，還因花氣薰人，禪定破功。雖說春來詩思，心境卻如八節灘上，逆水之舟，有心無力矣。
北宋名家：
黃庭堅，字魯直，號山谷道人，江西分寧人。家學淵源，23歲中進士，天資極高，詩、文、書皆精。
文人：蘇(軾)門四學士之一。
詩人：江西詩派鼻祖。詩與蘇軾齊名，人稱「蘇黃」。
書法家：宋四家(蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄)之一。
書法導覽：
黃庭堅的小品書帖，詩美、書美，充滿經營。故宮簡介：「此幅隨手寫來，用筆蒼勁，墨色由濃潤而枯澀，雖是草書結體，但有行書筆意，字字獨立，筆畫起止顯得緩和沉著，雖僅有五行，大小疏密，縱橫參錯，墨色濃枯，變化多端，為精謹的佳作。」
https://theme.npm.edu.tw/selection/Article.aspx?sNo=04001006#inline_content_intro
懷素啓蒙：故宮簡介「紹聖元年 （1094）黃庭堅貶官至黔中時，見懷素草書＜自敘帖＞，
https://theme.npm.edu.tw/selection/Article.aspx?sNo=04001006#inline_content_intro
然懷素書法表現了天才之狂傲、黃庭堅書法代表了逸士之灑脫。筆墨見真章，各有千秋。
花氣薰人：黃庭堅少蘇軾九歲，然對蘇軾敬重有嘉，常隨門下。也因挺蘇的關係，每受連坐貶官，仕途坎坷。山谷中年閉關，修禪養性，自是不應被花氣所薰。他借「薰」字來調侃自己修禪破功；亦以「薰」譏諷王詵之強人所難。小品充滿禪意，筆墨蒼勁，英氣迫人，留下作者高風亮節之千古絕書，百世流芳。
名帖動漫：
耳語
耳語 Whisper
Jinna 2022年作
油畫 41 x 32 cm
六年前花東之行，在花蓮玉里國小參加了「全鄕射耳祭儀暨傳統技能競賽系列活動」。「射耳祭」，布農族語中為 Malahtangia ，意為「射鹿耳」，以表揚射獵山鹿的英雄們，意在鼓舞士氣，承行薪火相傳。
每年春季，布農族頭目，都會號召族中男性，舉行祭儀。流程含獵前槍祭、射耳儀式、分肉與祭骨儀式，以及報戰功酒宴，並祈求每年狩獵和農作的豐收。盛大的祭典表演，就在學校的草坪上展開，
表演之餘，三個布農族女孩，在一旁俏聲細語，和樂融融。
射耳祭影片欣賞
Jinna 畫展
懷素自敘帖（畫引子#57）
懷素自敘帖(局部) 攝於故宮展
紙本 全長 : 縱28.3公分 橫755公分
狂草體 總計 : 126行 702字
懷素 唐大曆十二年 (777) 年書
收藏 : 曾經南唐內府，宋蘇舜欽、邵葉、呂辯，明徐謙齋、吳寬、文徵明、項元汴，清徐玉峯、安岐，清內府等收藏，現藏台北故宮博物院。
自敘帖(局部)本文:
懷素家長沙，幼而事佛，經禪之暇，頗好筆翰。
引子
走了一趟故宮「寫盡繁華：晚明文化人王世貞與他的志業」特展，展中首檔推出譽為「天下第一草書」的唐人「懷素自敘帖」，曾是宋人蘇舜欽(1008 -1048) 之珍藏。
百聞不如一見。通篇狂草，鐵畫銀鉤，剛硬圓勁。字體在輕、重、緩、速之間，大小錯落；前、後、左、右呼應中，連綿起伏，環環相扣，人稱之為「一筆書」。懷素好書如畫，字字隨心寫來，不經意、無章法，神來之筆，無拘無速，逍遥天際，堪稱書中神品。故後人稱此帖應非臨摹本所及 ，為現存三本「自述帖」版本（日本半卷本、台北故宮本和契蘭堂本)之冠。
懷素（725 - 785)
長沙人，後徙京兆。本姓錢，字藏真。幼出家為僧，參禪之餘，頗好書法。個性灑脫，氣慨爽朗，精心追求書道、受到名書法家顏真卿青睞，教以筆法。及後西進京城，尋訪名師，認真學習，終有所成。其草書絕妙，擅名當時，獲詩人名流等激賞，並在其墨跡後，提詞稱許。懷素 53 歲寫「自敘帖」，摘錄部分提詞及贈詩等，實以他人之言，誇賞自己一番。
「自敘文」中摘錄之提詞及贈詩：
「開士懷素，僧中之英，氣概通疎，性靈豁暢，精心草聖。積有歲時，江嶺之間，其名大著。故吏部侍郎韋公陟，覩其筆力，勗以有成。今禮部侍郎張公謂，賞其不羈，引以遊處，兼好事者同作歌以贊之。」
「行筆有如虺蛇奔走勢就座，旋風驟雨聲響滿屋堂。
「
「
「
「
「志在新奇無定則，
「心手相師勢轉奇，詭形恠狀翻合宜。
「
「馳豪驟墨劇奔駟，
「
懷素醉了，字愈寫愈大，奔放灑脫，氣勢磅礴，神采飛揚！醉僧人傲、書狂，「忽然絕叫三五聲，
卷尾豐富的藏章及題跋
題跋有清高宗乾隆、杜衍、蔣之奇、蘇轍、蔣璨、曾紆、保之行、趙令畤、蘇遲、富直柔、吳寬、李東陽、文徵明、陸修、高士奇、文彭、項元汴等，都表達了對「自敘帖」愛之摹之，並尊之為「草聖」。
李東陽以篆書為「自述帖」作引首 : 「藏真自序」。卷尾李東陽題跋曰：「懷素自敘帖，本蘇舜欽家物。前六行，乃舜欽所補，見於書譜，而此卷正合，其為真蹟無疑。然具眼者觀之，固不待此也。舊聞祕閣有石本。今不及見。見此卷於少師謙齋徐公者再。往復披玩。不能釋手......」
極緻國寶之盛宴
「醉僧」之真、「草聖」之狂，迷了1245年以來的「草迷」。原帖已殘弱怕光，難得一見。驚艷之餘，特別感謝故宮用心策展，積極推廣中華文化，促成此趟極緻國寶之盛宴。
故宮懷素自敘帖全貌及細節欣賞連接：
https://theme.npm.edu.tw/selection/Article.aspx?sNo=04001004#0
故宮懷素自敘帖介紹影片：
.jpg)
秋風陡起圖（畫引子#56）
秋風陡起圖 Autumn wind blowing up 李可染 Li Keran (1907 - 1989)
設色紙本 69 x 45.6 厘米
款識：陡地秋風起，黃葉滿天飛，歲次丁卯
鈐印：可染、老李、李下不整冠。
一陣秋風忽起，滿天黃葉紛飛。牧童驚呼一聲：「噢！「坐聽密林噪蟬聲」
潤墨深林中，孺子與牛在聽........畫中沒有畫出來的......
「孺子牛圖」
跋曰：「牛耶，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，
全圖字與畫，起伏相映。浮遊於天地中，無邊無際。三頭水牛，
李可染（1907-1989），原名李永順，齋號「師牛堂」，
李可染畫牛
「吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。」
孺子牛出自魯迅《自嘲》詩：「
「畫畫，可貴者膽，所要者魂。」
「意境就是景與情的結合；寫景即是寫情。」
「我不依靠什麼天才，我是困而知之，我是一個苦學派。假如我的作品有點成就的話，那是我深入學習傳統、深入觀察描寫對象、深入思考、深入實踐的結果。人離開大自然、離開傳統不可能有任何創造。 我常常問自己，我是在創作畫，還是在學畫、研究畫 ？結論：我是在學畫和研究畫，我現在已經70歲了。我一輩子都在學習和研究的過程中。」
距今25000年前，人類就在山洞裡畫牛。阿爾塔米拉是一個舊石器時代的洞穴，位於西班牙北部的桑蒂拉納德爾馬（坎塔布里亞地區），洞穴中，發現了史前繪畫。
西方的牛，重寫實、色彩、表現。梵谷的牛，帶着頑強生命力，帶着希望。
李可染 (1907 - 1989) VS 畢卡索 (
畢卡索的牛，卻是戰爭、殘害、荒謬年代的寫照，欲道出世紀的「真相」。他夢想成為「鬥牛士」，最終卻成了一頭猛牛，在藝術舞台上勇敢的奉獻了自己。猛牛一身功名，卻也傷痕累累。畢卡索用不同的藝術型式去表現他的牛，創意十足，令人啼笑皆非。然他也可以神來之筆畫牛 (點看以下影片)。
習國畫者，務求精通於 : 詩、書、畫、印；尚蒼拙而不華，窮雅趣而脱俗。沒有歲月洗鍊，成不了大器。
(本文李可染作品圖片，取自"李可染藝術世紀展"，萬青力著，時報出版)
李可染「孺子牛」選集。
在紅磨坊 - 跳舞（畫引子#55）
在紅磨坊 - 跳舞At the Moulin Rouge - The Dance 1890
亨利. 勞特雷克 Henri de Toulouse-Lautrec (1864 - 1901)
布面油畫 115.6 x 149.9 cm
美國費城藝術博物館藏
這是一個真實的場景。紅磨坊的表演已結束了，嘉賓正要離場，卻被中間兩個在跳康康舞者吸引了。勞特雷克在畫作背面註解：「無骨瓦倫丁對新人的指導」。速寫的舞步，顯得輕鬆活潑。「我按原樣畫東西。我不評論。我記錄。」
「只有人物存在；景觀是、也應該是 - 不過是附屬品；專門畫風景的畫家，不過是個無聊的人。」- 勞特雷克。
我們再看下一幅即興之作。畫中人物，都是畫家的朋友。後景中的矮子，就是他自己。作品很輕鬆，很自由，沒有章法。只覺得，這
亨利. 勞特雷克 (1864 - 1901)
勞特雷克出生於貴族之家，父母是近親聯婚。13歲因騎馬不慎，摔斷了左右腿骨，
這不幸，
「我不屬於任何學校。我在角落裡工作。我很佩服德加。」
德加 (1839 - 1917) vs 勞特雷克 (1864 - 1901)
德加比勞特雷克大25歲，年輕人對前輩，敬重有嘉。他們住在巴黎同一個地區，常常光顧相同咖啡廳和娛樂場所，
看兩幅沐女作品，只差了三年。德加顯示在正規的繪畫技巧上，強而有力，完美盡緻。兩畫相比之下，德加的沐女，似是在鑰匙孔中窺探，而年輕人卻掀開人物畫迷人的面紗，直視眼前沒有預設的場景。
勞特雷克 (1864 - 1901) vs 馬蒂斯(1869 - 1954)
兩幅同是「舞蹈」的作品，比他小五歲的馬蒂斯，表現了天真瀾漫，
勞特雷克的藝術
1887年，他把畫室搬到紅磨坊的附近，投入19世紀巴黎人瘋狂迷戀的大都會夜生活中，過着燈
「我致力於創作真實而非理想，或許這是缺點。
紅磨坊尊他為貴賓。他戴著高高的禮帽，坐在特設的坐位上，喝著白蘭地，用木炭速寫眼前的花花世界。紅磨坊主人，也委托他製作宣傳海報。他的海報風格，深受當年風行的日本浮世繪版畫和影子戲的影響。歌頌紅磨坊的石版畫，一時也成了洛陽紙貴，聞名巴黎。然而，他卻在登上成功之頂，終結了命運的魔咒，
勞特雷克作品集
訂閱：
文章 (Atom)