維梅爾 Johannes Vermeer (1632-1675)
油畫 130 x 100 cm 維也納藝術史博物館藏
半拉開的厚重帷幔,引領我們一窺畫室內的隱密。
女主角頭帶桂冠,象徵滿載榮耀 ; 手拿喇叭,象徵聲名遠播 ; 捧著書籍,象徵名留史冊。她是創意與靈感的繆斯,掌管歷史的女神,神態自若,露出滿意的笑容。畫家用筆,畫下心中的願望,凍結了這完美的一刻,成為永恆。
畫家坐著畫畫,手上拿著畫筆外,還有一根支腕杖,用來穩住畫家的手,可以精描細畫。畫家沒有穿工作服,畫室也沒有顏料,他的坐向,也不是畫女主角的角度。畫家精心佈置了場景,用實物構圖,然後用暗箱camera obscura技術,把形象投在畫布上,再加以描繪成草稿。
依照草稿,先做成灰色的底稿,然後用透明顏科,一點點、一層層的加上去,使物像渾厚如真,再加上光影,真實度百分百。然而,它卻擁有一種難以形容奇妙的非真實感。
來自窗外的光線,把物體輪廓都熔化了。柔和圓潤的畫室,給我們看到日常生活中常被忽略的靜態美, 一種我們很熟識、很親切、很舒適、低聲細語的調調。他用「光」點亮了平凡。
畫家精心佈局和细心處理每個細節,務求完美無缺。 然而,這幅被畫家視為榮耀,一直留在身邊的作品,死後同其他的作品一樣 ,為清償債務而流落市場。隨後此畫又被冠上同期較知名畫家的名字,維梅爾徹底被歷史違忘了
藝術背景
1. 17世紀的荷蘭,在脫離西班牙統治獨立後,發展海洋貿易,國富民強,是謂荷蘭黄金時代。藝術不再依附宗教或王室貴族,人文意識抬頭,向描繪人民日常生活邁進。
2. 全國改信奉新教,僅守虔誠、克苦、節儉的精神,引導藝術偏向冷靜嚴謹的畫風,有別於南方華麗浮奢的巴洛克藝術。
3. 荷蘭畫家擅用簡單而纯樸的手法,把平常的事物精緻化,賦與出神入化之美,造就了風景畫、靜物畫、肖像畫的誕生。
17世紀荷蘭畫家,一生都住在荷蘭 Delft台夫特城。擅用光作畫,描繪家鄉小城的人文風彩,人稱他為 painter of light 「光的畫家」。
畫家不曾留下手稿、書信、評論等,以至後世對他的認識不多,因此又被稱為 painter of silence「靜默的畫家」。
後世畫評家用X光掃描他的作品,發現大量的改了又改,務求完美的軌跡。
維梅爾的慢功細活,一生只作了35幅畫 (現存被確認的)。畫家的天賦加上嚴謹追求,繪畫造詣非凡,卻知音寥寥,生活愁困,43歲英年早逝。19世紀中葉,其藝術成就,始被重新公認,一躍而為荷蘭三大名畫家(梵谷、林布蘭、維梅爾) 之一。
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