天與水(1)
Sky and Water I (1938)
艾雪作 M C Escher（1898-1972）
木板畫，43.5 x 43.9
Sky and Water I (1938)
艾雪作 M C Escher（1898-1972）
木板畫，43.5 x 43.9
清代鄧石如稱：「字畫疏處可使走馬，密處不使透風，常計白以當黑，奇趣乃出。」在字畫中，要把「留白」做好，也就是用心在無筆墨處。
國畫中以墨落筆，為「實」，留下的白，為「虛」。艾雪的作品中，留白處也一樣表現了物象，成為「實」。我們看到鳥中有魚，魚中有鳥，以虛當實，「計白當黑」，與我書畫之理相若。艾雪運用理性的方法，精準計算了黑白的對比和安排，熔藝術與科學於一爐。
徐悲鴻畫馬，形神兼具，生氣勃勃，充滿感性。他把西畫的寫實、光影與透視的技巧，和國畫的「兼工帶寫」、「計白當黑」融合起來。在著墨與留白間，掌握了馬的體態及動態，使馬奔騰起來，熔中畫與西畫法於一爐。
奔馬圖(1938年作)
徐悲鴻(1895-1953)
立䩜設色紙本 60 x 86 cm
寫生
群奔圖
艾雪，被稱為荷蘭的平面藝術家(Dutch graphic artist)，生時一直沒有被家鄉和世界藝壇所重視。在他70歲那年，才辦了首次個展。直到21世紀，艾雪理性卻狂異的藝術，獲得了廣泛的肯定，其作品終得以展現於全世界的美術館。同時，家鄉 (Hague城) 也為他成立了紀念館 (Escher in The Palace)。
徐悲鴻，民初藝壇天之驕子，集藝術光環於一身。我想那年代的他，意氣風發，如同法國的印象派畫家，擁有一切的可能，時勢造就了英雄。然而，他生命中四個女人的愛恨情仇，使他在那「捍衛道德」的年代中，聲名狼藉，囚困其中，晚年並不好過，58歲病悴。幸而他第三任妻子廖靜文(曾是他學生)，把他的1200件遺作、收藏等全數捐贈國家，藏於北京徐悲鴻紀念館，流芳百世。
艾雪vs徐悲鴻，兩個同時代、不同世界的人，我們從他們的作品中，看得出前者代表了理性，後者代表了感性，深深影響著他們的一生和他們的藝術。
