A Pumpkin (BT) 2004/75歲作品草間彌生 Yoyoi Kusama (1929- )
絲網印刷版畫 33 x 27 cm 14版 /120版
2020蘇富比拍買價約130萬台幣
這南瓜，看簡潔、卻華麗。似東方、卻很洋。具強烈的裝飾性、為了藝術，再怎樣辛苦我都不會後悔，我就是這樣，一路走到現在，今後也會這樣，繼續生活下去。
南瓜帶來和平
南瓜是可愛的，它們奇妙的狂野和幽默的氣氛，永遠吸引著人們的心。 我很喜歡南瓜……它們那無限靈性，為人類和平，做了許多貢獻……它們讓我感到安心。 南瓜為我，帶來詩意和平靜。
我，草日彌生，是現代的愛麗絲，夢遊仙境。
草間彌生(1929- )繪畫/素描/雕塑/波普藝術/極簡主義/裝置藝術/行為藝術/電影/虛構作品/時裝設計/作家。
生長在日本長野縣富裕家庭，幼年的草間，已愛上繪畫。十歲起，發現患有極罕見疾病，使她在看事物上，加了很多圓點。在她十歲時畫的母親和六十六歲畫自己(下圖)，都存證了她看到的世界，都有圓點，無所不在。
一天，我看見桌子及桌布上的紅色花朵圖案，再抬頭一看，天花板、窗戶和牆壁，都覆蓋著同樣的圖案，最後遍布了整個房間、我的身體和整個宇宙。
她沒有放棄，反而利用圓點，作為她的創作的泉源。她的藝術夢，遭母親嚴峻的反對及抯撓，促使她日後離開家園，赴美尋找出路。
26歲的草間彌生在書店畫冊中，看到歐姬芙的畫，便寫信和寄自己的畫給歐姬芙，希望得到她的指點。68歲已相當知名、卻常常拒人於千里的歐姬芙，給遠方的仰慕者回了信，表示願意幫忙與引薦。草間彌生就此提著行李，勇闖紐約。
草間藝術
當年的草間，卻是纽约前衛藝術的先鋒人物，曾創用圓點塗畫在裸身上的「行為藝術」。圓點代表了和平，她隨著嬉皮士，掀起反戰熱潮。她製造了布陽具雕塑船等「裝置藝術」。這來自日本的奇女子，狂野怪異，一心追求翻轉自己命運的船。
選擇精神病院
1973年，草間病情惡化，從紐約回東京，住入了精神病院。來回於病院和畫室之間，每天坐在輪椅上作畫 9 小時。
我每天都在與痛苦、焦慮和恐懼鬥爭，我找到唯一可以緩解我疾病的方法，就是繼續創作藝術。 我跟隨着藝術的脈絡，不知何故發現了一條能讓我活下去的道路。
草間與梵谷，同樣有精神分裂症，梵谷畫面上的不安與跳動的綫條，
留在日本是不可能的。這裡有我的父母、家、土地、枷鎖、社會習俗、偏見.......對於我那些藝術而言......挑戰生與死界線的藝術.......這國家太小、太卑屈、太封建、而且太蔑視女性。我的藝術需要一個更自由開放，更寬闊的世界。
與其被世人的眼光或是古老的道德束縛，女人不如提個行李箱，
活在這世界上，地球是一個世界，但宇宙是無邊無際的，我相信我的生或死，以及活著的意義，都只是宇宙裡一個小小的存在。透過藝術，我想談論一些哲理和奧秘以及生命的尊嚴，我想把我對其敬畏之心，表現在我的作品裡。
我覺得，地球是一個圓點，月亮是一個圓點，太陽是一個圓點，我們人都是宇宙中的微型圓點。如果你想像一下，我們的一生，可能已經有了萬年的旅程，我們僅是其中微小的圓點。這就是我們的生命，也是我希望每一個人能感受到的。
即使遍體鱗傷，也要把生命活成永恆。
我從5歲開始，一直到現在為止，全身心投入藝術的世界裡。繪畫可以說是我的全部，我希望自己能活更長的時間，100年，200年，甚至300年，讓更多的人，深入理解我的藝術。
歐姬芙 vs 潘玉良 vs 草間彌生三位同期的女畫家，不同國籍、不同背景，卻有著相同的目標，為女性爭取自由，活出想要的自己。她們都很長壽，堅持自己的選擇。
完夢選擇：
歐姬芙選擇了荒野，
潘玉良選擇了異鄉，
草間彌生選擇了精神病院。
成功密碼：
歐姬芙: Beyond
守著低調，守著弧獨，超越自己。
潘玉良: 不甘
不甘卑賤，力爭上游，衣錦回鄉。
草間彌生: 圓點
處在網中，重覆圓點，征服世界。
三位女畫家的勇毅不拔，起死還生的壯志，實在值得敬佩！
與眾同樂的草間藝術
草間的全室圓點，撲朔迷離，生動有趣。如今，
日本國寶
今年已92歲的她，還是帶著紅髮，穿著自己設計的南瓜洋裝，成為世界焦點。她的南瓜，藉著現代的科技，巧思，把南瓜變成可複製的金屬雕塑，一個一個往世界各地行銷。同樣，她圓點的服飾、家飾、行動藝術、裝置藝術等，也為日本國庫帶來豐厚的財富，使她進身成為日本明星藝術家。
世界注目
「草間藝術」，注重商業包裝的藝術，討得了現代人喜歡，被一些人貼上「日本壞品牌」的標籤，卻也羸得了全世界的注目。2015 年，草間彌生被評為世界上最受歡迎的藝術家。
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