紅色扶手椅上的塞尚夫人
Madame Cézanne in a red armchair, 1877
保羅·塞尚 Paul Cézanne (1839-1906)
油彩布本 55.9 x 72.4 cm
美國波士頓美術館收藏
達文西的「蒙娜麗莎」,給我們留下一個神秘的微笑,塞尚的「塞尚夫人」,卻給我們留下一張苦悶的臉。空洞的眼神、憂郁的嘴唇、古板的髮髻,裸露的耳朵,緊握的雙手,拘謹的放在寛大、不時髦的衣服上。女人靦腆、害羞、敏感,沒有一點想要做女主角,該是個溫良的賢內助吧!可事實並不如此。在所有「塞尚夫人」作品中,我們都看到同一表情,同一姿態,夫人被「消聲」了,沒有機會發言。
塞尚及夫人
霍滕斯 · 菲凱 Hortense Fiquet (1850-1922 ),
19 歲遇見塞尚,成為塞尚的模特兒、戀人、情婦、22歲生下保羅 。塞尚生于法國南部,父親為銀行家,保守強勢。塞尚初學法律,後在父親的同意和資助下,轉向繪畫。霍滕斯是一名書籍裝訂工兼模特兒,塞尚刻意隱瞞了霍滕斯和保羅的存在,一家人分居兩地。47歳,在父親應允下結婚。父親去世,塞尚得到一筆豐厚的遺產,卻選擇與他認為膚淺、多疑的妻子分居。他對朋友說:「我的妻子只關心瑞士和檸檬水。」他們是兩個世界的人。
塞尚畫了夫人共20年,出現在29幅肖像畫中,兩人的愛恨情仇,沒有任何的記載。塞尚最後把他的遺產全數給了保羅,他們唯一的兒子。
挑戰印象派
19世紀的巴黎藝壇,正是印象派畫家全盛時期。他們興高采烈的擁抱陽光,共同歌頌中產階級的崛起。然,塞尚在巴黎,沒有得到印象派畫家的光環,黯然離去。回到家鄉,發奮圖強,埋頭苦幹中,成就自己的理想,走自己的路。塞尚不斷在嘗試,如何把印象派的鬆散,變成结實,把印象派的「刹那Moment」,變成永恒。
細看一看「塞尚夫人」,就像他所畫的一幅風景、靜物。他試圖用幾何圖型,來看待所有的物體。這樣塞尚夫人的眼睛、鼻子、嘴唇,都可以用不同的形塊及色彩組合,不寫實、沒情緒。夫人與背景都是不是主角,重點是塞尚的理想藝術的一氣呵成。
我想把印象派藝術變得堅固而持久,像博物館中的藝術一樣。
用圓柱體、球體、圓錐體來處理大自然景色,並顯示各物體的最洽當角度,使物體的每一側、或它的面都朝向中心點。
「聖維克多山」
塞尚用學習法律的規律及嚴謹,來鋪陳他的發明 。 他把「聖維克多山」重新組織,棄實從虛,棄繁從簡,棄單點透視成多點透視,棄用眼睛判斷而從腦筋分析。他主宰了大自然,他畫的是他的「聖維克多山」。他重覆畫着每一主題,一生完成1300多幅作品,其中肖像畫佔162幅,「聖維克多山」60多幅,自畫像40多幅,「塞尚夫人」29幅。這些畫,只是他從事藝術的軌跡。可他的畫,卻知音寥寥。
「塞尚夫人」
在夫人的畫像中,我們看到,夫人,就像一座山、一顆樹、一個蘋果一樣,沒有帶入情感、冷酷的構圖及色彩的演練。或許,塞尚所畫的夫人,正是自己真正個性的投射,看到的盡是惆悵、孤獨和無奈,寫照了塞尚寂寂無名,壯志未酬的一生。
「現代繪畫之教父」
1907,塞尚逝世翌年,巴黎秋季沙龍為他辦了隆重的回顧展,反應熱烈,盛況空前。畫家終于吐氣揚眉,登入藝術殿堂,他的作品,終獲巴黎藝壇所肯定。
塞尚解放自然,是發生在1885,距今137年前。被解體的畫,不再屬於物體,而屬於畫家,引伸了立體派及抽象派等的誕生。他成為年輕畫家的偶像,畢卡索稱他為「現代繪畫之父」,並與梵谷、哥更並列同為「後印象主義 Post Impressionism 三傑」。