草地上的午餐The luncheon on the grass 1863
愛德華. 馬奈 Édouard Manet (1832 - 1883)
油彩布本 208 x 264.5 cm
巴黎奧賽美術館藏
上圖部份放大「草地的午餐」，原先起名叫「沐浴 The Bath」，描寫茂密樹林中，一位赤身女子，神態自若的坐着，正視著觀者。兩位衣冠楚楚的巴黎男子，似在攀談。中景的薄衣女子，似在戲水 。女子比起前面的人物，畫得有點過大。四人構成典型的三角構圖，沒有互動。前景堆著女子脫下的衣服、竹籃、水果、麵包等。凌亂「草地上的午餐」，或是「沐浴」，都不像是畫的主題。馬奈是借傳統的瓶，裝入了新的酒。(請看以下馬奈 vs 提香分析）
全圖不講究比例準確和深度探討，沒有潤飾的筆觸，大塊平塗的色塊，被學院派認為是件未完成的作品。更糟是，赤裸的現世女子，公然挑釁的直視，為當代世道所不容。「草地的午餐」，從主題到技法，
馬奈 (1832 - 1883)
馬奈的自畫像，像似舊瓶裝新酒，傳統的型態，新的手法。
*出生於巴黎富裕之家，父親是法官，母親是外交官的女兒，希望兒子學法律或成為航海官。
*在其叔父(藝術收藏家)的鼓勵和支
*24歲，設工作室，開始繪畫職業生涯，然他並不滿足於學院派的技巧，在傳統中，求創新。
*31歲，「草地上的午餐」在「落選沙龍」展出，備受爭議。
*35歲，開辦了自己的個展，在「印象派」崛起之前，已相當知名。
*42歲，拒絕了「印象主義宣言展覽」的邀請。
*50歲，終獲遲來的官方「榮譽軍團勳章」。
*51歲，在巴黎去世，留下 420 幅作品。
*51歲，在巴黎去世，留下 420 幅作品。
馬奈語錄選:1. 自然界的景物，沒有線條，只有色塊。
2. 顏色表現畫家品味和敏鋭度。
3. 畫的主角是光。
4. 我畫的是我看到的，而不是別人要喜歡的。
5.一個人不畫風景、海景、人物。他畫一天中 一個時刻的印象。
6. 每開始一張新作，都像是不知道如何游泳，就把自己扔進了水裡。
「草地上的午餐」發出全面革新傳統繪畫思想的第一槍。當畫家無法與科學及相機比「真實」和「實是求是」，那麽，馬奈轉求於「印象」和「不按理出牌」，自是更聰明的選擇，引領藝術邁向更多姿多彩，百家爭嗚，現代畫之路。
馬奈 vs 提香 (1488 - 1576)
「草地上的午餐」的靈感，來自於353年前，
馬奈以神話為靈感，捨棄傳統教條，改為現世生活一景，大受爭議。對熟悉教條的他，應是故意的挑戰，
挖寶人，在一幅「巴黎的審判」畫的右角，
馬奈的矛盾
馬奈像他的許多畫作一樣，在新舊的交戰中，是一個矛盾體。他既堅守自己的傳統價值，又一直與印象派藝術家交流，為他們提供指導、友誼和經濟支持。下圖中，莫奈、雷諾瓦、德加等，未來的印象派大師，正在向馬奈學習。
馬奈 vs 雷諾瓦 (1841-1919)
兩人差 9 歲，馬奈在社會和藝術的身份，都比雷諾瓦高，馬奈亦師亦友，可對雷諾瓦的繪畫天聰，有點避忌。雷諾瓦一生忠於印象派，成為印象派很重要的畫家之一。
兩幅畫比一比，氣氛很像，道出了工業革命後的巴黎中產階級，生活富足快樂。「
馬奈從未參與印象派的展覽。實際上，他從那些年輕人愛慕的目光中，更肯定自己的畫風，也慢慢的走進了印象派。最後，馬奈被後世藝史家譽為印象派的奠基者之一，卻是他始料未及的成就呀！
