這張畫刻意表達了傳统繪畫技巧上的笨拙，暗沈的色調，不合比例的物體，沒焦點的畫面，不美。與米勒不一樣，同是農民畫家，梵谷的畫更深入農民的生活中，畫他們，成為他們的一份子。梵谷用醜陋的美學，描寫了真實的農民生活，他們一起喝咖啡，一起吃馬鈴薯，一起享受貧苦中的奢華。隨後，在弟弟的資助下，他把這一幅畫印製成兩佰張版畫，讓農民掛在自己的家中。
梵谷的藝術生命只有10年，卻完成了兩千張作品。藝術史家把梵谷的藝術分為四個時期:
1: 荷蘭時期：1881-1885
作品結合宗教與藝術，暗沉、單調、充滿哀傷。「吃馬鈴薯的人」（上圖），顯示了梵谷對貧困農民的認同。「筋疲力竭」（下圖），顯示了他札實的素描功力。
2: 巴黎時期：1885-1888
梵谷到了巴黎，受印象派、點彩派及日本版畫的影響，作品充滿色彩。他的畫，成為巴黎時髦畫派的大熔爐，生氣勃勃。
3: 阿爾時期 ： 1888-1889
梵谷到了他嚮往的南方。她給妹妹寫信說：「在這裡，我不需要日本畫了，因為我告訴自己，我就置身在日本，只要睜開眼睛，把眼前的一切全數吸收就好了。」他充滿自信，把村裡的教堂，畫成他想要的樣子。
梵谷耳朵的真相
在阿爾，梵谷切掉自己的耳朵。
一直以來，大家都認為他因哥更要離他而去，憤然把左耳下半切下。然後把它包起來送給一個叫瑞秋的妓女。Bernadette Murphy 女士， 為此事從英國搬到阿爾，調查並還原了真相，寫了「梵谷的耳朵」一書。她找到了藏在梵谷自畫像繃帶下，當時為梵谷治療醫師的筆記（下圖），梵谷切掉自己整個耳朵。
究竟當天晚上發生了什麼事呢？挖寶人找出了瑞秋是酒店清潔女工的身份，梵谷深深愛慕着她。挖寶人也找出梵谷曾看了鬥牛比賽的記錄。勝利的鬥牛士，把戰勝品 - 牛的耳朵，割下送給歡眾，作為禮物。梵谷也學着，把自己的耳朵割下，送給瑞秋示愛，並囑咐她好好保管這份禮物。原來梵谷在倫敦就認識了這位阿爾的女子，可能因她而遷居阿爾城。得不到的友情、愛情及可能失去的親情 (他剛收到西奧要結婚的信) ，梵谷崩潰了。他相信自己病情嚴重，他走入了精神病院。
4: 聖雷米精神病院時期 ： 1889-1890
著名的「星空」，是白天在「病房 = 牢房」的窗前所作。在病院的日子，與瘋人為伍，使他的瘋病發作的次数更近了，他不得不以接近瘋狂的速度，在沒病的時間作畫。兩年內，共創200幅作品。此時，充滿夢幻、不安、瘋狂的梵谷，作品顯得更成熟、生動、抽象。「我把我的心與靈魂，全放進我的畫中，這令我瘋狂」。梵谷的「星空」，是他心、他的靈魂、他的夢。
一個月後的「麥田群鴉」中、路已走到了終頭，他寫道：「當自然這麼美的時候，我經歷了一段驚人的清醒時刻，我再不對自己那麼的有把握，而我的畫，也好像在夢境裡。」他迷失人生的方向，只活在畫中。三個月後，梵谷去世。
約安娜 Joanna Van Gogh-Bonger
梵谷的故事，令人心酸。梵谷的畫，令人驚嘆！我想梵谷最感謝的人，是一生支持他的弟弟西奧，可他從來沒為西歐畫過像。梵谷的成名，來自他的弟妹約安娜。梵谷去世後六個月，西奧相繼去世，留下一屋子滿堆梵谷的畫和信。在感動落淚中，約安娜重整、翻譯、編輯，使梵谷得以重新給人認識，讓人愛惜！最後荷蘭政府為這位人眼中的瘋子，在阿姆斯特丹成立了梵谷美術館。
梵谷最後寫给西奧說，由於他沒有孩子，他將自己的畫視為自己的後代。如今，梵高的孩子：表現主義、野獸派、早期抽主義、 20世紀藝術，及梵谷的粉絲，滿佈世界。
「我想傳達的觀點是，借著一個油燈的光線，吃馬鈴薯的人用他們同一雙在土地上工作的手，從盤子裡抓起馬鈴薯 － 他們誠實地自食其力。」 －梵谷 
梵谷作品集。