碁人弈事-----古今圍棋文化

台北故宮正在展出「碁人弈事-----古代圍棋文化」。六十餘件跨越漢至清，與碁弈有關連的書、畫、文獻、棋譜、棋具與器物等，印証古代，從帝王仕女到神仙童子，都喜歡下棋。

展覽概述

「棋盤雖小，方寸之間彷彿一座小宇宙，蘊藏著無盡的人生智慧。圍棋，不僅是歷代文人雅士鍾愛的琴棋書畫「四藝」之一，更是一種流轉於宮廷、寺院、閨閣與街巷的文化記憶。這項古老的益智活動，源於華夏上層社會，歷經千年傳播至東亞民間，至今仍在全球體壇與數位及動漫世界中展現旺盛生命力」。

參觀現場，有故宮人員正在培訓中學生，成為畫展導覧員。把同學們動員起來，這夏天，大家來認識我們的圍棋文化。

有畫為證，古人圍棋之風行：

1. 唐(618-907)

  《內人雙陸圖》(局部)  

      傳周昉作  宋人摹本

《雙陸棋》，源自古印度，六朝時傳入中國，盛行於唐。唐畫家周昉，描繪宮廷仕女閒時對弈，神情專注，優雅逸趣。人物衣飾華美、用色濃麗，線條流暢柔和，被譽為《周家樣》的盛唐宮廷生活實照，是中國古代工筆重彩人物畫的經典之作。

2.宋 (960 - 1279)

 《謝安賭墅圖》 緙絲刺繡

傳宋代緙絲作品，描繪東晉名士謝安（320-385）（圖右著木展者）與侄兒謝玄，在華美的花鳥庭景中對弈，並以東山別墅作為賭注的故事 (晉書.列傳)。畫中謝安身著儒士服飾，正凝神對弈，神情沉穩。庭園雅致，人物衣袂飄逸，環繞著山石、古木、飛禽與仕女，呈現出一派風雅清閒之境。作品構圖繁而不亂，色彩沉靜溫潤，細膩刻畫，體現宋代緙絲工藝之極致，反映文人理想生活與文化品味。

3.明 (1368 - 1644)

 《漢宫春曉 (局部)  仇英

明代畫家仇英，描繪漢代宮廷春日清晨的生活景象。畫中層樓錯落、人物繁多，仕女們或對弈、或觀畫、或嬉戲育嬰，情態各異，構成一幅富麗堂皇而又生活化的宮廷風俗圖。全圖設色典雅，構圖嚴謹，展現仇英工筆重彩的高超技藝與對古典題材的詩意詮釋。

4.清 (1636 -1912)

《竹溪六逸》黎明 仿金廷標

描繪唐代開元末年，著名詩人李白與五位志同道合的友人，隱居山下竹溪，六位高士因其隱逸生活和文學交往，被稱為“竹溪六逸”。原畫作者金廷標是清代乾隆年間的宮廷畫家，擅長人物、山水。此畫為黎明臨摹金廷標的作品，畫作中，四位高士聚精會神，盯著棋盤，專注緊張，生動描繪了他們隱居竹林、逍遙自在的雅集生活。

5.清 焦秉貞 《畫仕女圖冊 - 秉燭敲棋》

焦秉貞，康熙年間官至欽天監五官正，供奉內廷。《秉燭敲棋》，描繪了中國傳統花園裡寧靜的傍晚場景。通過格子窗，兩位女仕，全神貫注，秉燭夜棋。整體構圖嚴謹，描繪精細，使用透視與暈染技法，強加人物與建築的立體感。焦秉貞融合中西畫技，創新成就，對清初宮廷繪畫產生了深遠影響。

人機圍棋對弈

展館內，設人機圍棋對弈區。莘莘學子，在網上與 AI 撕殺，圍棋已不只是人與人的交流。2016 年Google DeepMind 開發的 AlphaGo，擊敗了世界頂尖棋手李世乭，震驚全球。AlphaGo 的成功，在於以驚人速度，學習、洞識、分析大量人類棋譜，經過不斷自我對弈，提升人類圍棋智慧的總和。DeepMind 隨後推出Alpha Zero，無師自通，靠自己對弈，輕易的打敗Alpha Go。這項突破性進展，證明了AI 無需人類知識輸入，也能從零開始達到超人類水平。

AI 圍棋的普及與影響

AlphaGo 的成功，激發了圍棋 AI 的飛速發展，諸如 KataGo、Leela Zero 等開源 AI 相繼問世，它們採用類似 AlphaGo Zero 的技術，持續進化，成為人類棋手訓練和研究的利器，拓展了圍棋的策略和理論已許多職業棋手將 AI 視為最佳的「老師」，透過與 AI 對弈和研究棋譜，能夠迅速提升棋力、拓展視野。AI圍棋，已被廣泛應用於教學，和國際間的網上對弈的交流。

共存與共學

人機圍棋對弈已從最初的對抗轉變為共存與共學。雖然 AI 在圍棋實力上已遠超人類，但圍棋的魅力不僅在於勝負，更在於其複雜的美學與人類對智力極限的探索。AI 的出現，無疑為這古老的遊戲注入了新的生命力。

畫引子#82: 《茫》

《茫》 1994

徐累（1963 年生）

數碼版畫 58 x 46cm

2016/5/29佳士得拍賣成交價 

港幣 1,000,000元

現為香港私人收藏 

畫引子:

初夏，在〈深圳美術館〉當期展覽中，我看到了《茫》。中國藝術家徐累用了中國工筆+西洋寫實技法，在半開的帷幕中，深藏了半張酸枝椅、半匹白馬，地上放了一個蓮蓬。深沉、靜謐、空靈中，邀你來解謎！

訪徐累:

在佳士得的訪問中，談到《茫》的創作年代及形象隱含，節錄如下。

「徐：90年代初期，藝術家更多關心私性，好像“退縮”到個人的殼裡，所以才有〈近距離〉、〈潑皮藝術〉、〈新文人畫〉。以現在的眼光看，它們其實是有共通性的，那就是〈頹廢主義〉。

〈頹廢主義〉也總會在世紀末回來，這好像是一種規律。但說起來，這幾個潮流都與我無關。於公於私，我都不是藝術上現實主義者；有了現代主義的準備工作，我也不會從形式上回到保守的老路。可是，我卻沒有逃脫了時代的〈頹廢主義病症。

〈頹廢主義對我來說更接近於一種氣質，這種氣質正好應證了中國傳統、尤其是江南文化中〈高貴〉而〈消極〉的精神。如果落實到我的世界觀，它開始具有一種〈虛無主義〉的態度。所以，我選擇了一種自閉狀態，游離出人群和時代，帷幕或屏風就是一個明確的態度，它遮蔽了我，同時又阻礙了觀眾，重要的是，它是一個觀念性的裝置，開始在所有的畫面中出現。

最初的階段，我從老照片得到啟發，希望回到〈舊時光〉的〈舞台〉和〈幻象〉，營造出某種情境，或是隱喻化的圖像，舉一反三，逐漸找到一種個人視覺的譜系。秉燭夜行，無人打攪，我的安心、懼怕和暗喜同在。

《茫》的主題是情色。中國人表現男歡女愛，形式上不是那麼直接，它會以萬物隱示天地之歡。《茫》中出現的符號和這有關係，如果用精神分析的理論說，也是潛意識的表面化。

中國古代美學講究曲徑通幽，〈文心雕龍〉裡就說，〈秘響旁通，伏彩潛發〉，欲說還休會給人以意境，給人以想像。」

節錄自（https://www.christies.com/zh/lot/lot-5998403）

徐累：

徐累出生於1963年中國江蘇南通，〈南京藝術學院〉國畫系畢業，入江蘇國畫院創作和研究多年。徐氏是國際知名的中國水墨畫家，以繪畫超現實的工筆畫最為著名。徐累的画作，尤其是他標誌性的〈駿馬圖〉系列，一直備受藝術界和評論界的關注和好評。

《茫》特點：

 1.  工筆技藝精湛，細膩入微。

 2.  超現實的意境，引人深思。

 3.  中畫西用組合，獨樹一幟。

 4.  東方古典美學，引發共鳴。

 5.  傳統中的創新，名揚國際。

畫劇《茫》:

「《茫》的主題是情色」。帷幔後面的故事，邀你來解讀。想起昆劇〈牡丹亭〉，講述杜麗娘與柳夢梅跨越生死的愛情故事。徐累用了一幅畫說了一個劇，引發觀者窺探帷幕深藏的慾望。欲說還休會給人以意境，給人以想像。

《茫》的成功:

「含着江南文化中〈高貴〉而〈消極〉」，重申古典之美，成功的吸引了現代人的注目。「秉燭夜行，無人打攪，我的安心、懼怕和暗喜同在。」我行我素，瀟灑自在，也獲得現代人的共鳴。

MORE

威廉透納畫展

台北中正紀念堂，正在展出 80 幅來自英國泰德美術館 - 威廉透納典藏，很值得一看。以下是我2020年透納的文章。

諾漢姆城堡日出

Norham Castle Sunrise (1848)

特納 J. M.W. Turner 1775- 1851

油畫 121.9 x 90.8 cm 英國泰特美術館藏

晨早初昇的陽光，有點刺眼，看不清楚諾漢姆城堡的風光。一片光芒中，站着朦朧的城堡和牧牛。特納畫了日出中諾漢姆城堡 ，畫了一個氛圍，一個印象。《時刻 Moment》，成了畫的主角。

特納在不同的人生階段，共畫了六幅諾漢姆城堡。從對傳統技法的精湛發揮，到完全的擺脱，可稱之為藝壇首創。他是個出色的風景畫家，對《光》興趣特濃。

特納( 1775- 1851)

英國浪漫主義風景畫家／因母親的早逝，幼寄居於叔父泰晤士河旁倫特福德小鎮，為那裏的風景着迷，開始對風景畫產生了興趣／14歲入選就讀於皇家美術學院，15歲展出第一幅作品／29歲成立個人畫廊，成功地銷售自己所專長、氣氛濃郁的風景畫／32成為美院教授，最終成為皇家美院副院長／經常旅遊名山大川，在陽光中、雨中、霧中，甚至狂風暴雨下寫生。作品中常有大火、災難、沉船等的描繪／生性怪異孤僻，極度私密，穩居而終身未婚／晚年悲觀憂鬱加劇，視力悪化／作品甚豐，留下550幅油畫丶2000幅水彩及30000張寫生畫／死後葬於倫敦聖保羅大教堂，獲極高度榮譽，成為英國國寶／英國的20英鎊紙鈔上，印有藝術家特納肖像，特納的畫作《不列顛尼亞的戰艦上的奴隸船》以及特納美術館的圖像，於2020年2月20日開始流通。

浪漫主義 (Romanticism)：

1.源起於18世紀後期的歐洲。

2.集藝術、文學、音樂等的革新運動。

3.對貴族和專制政治文化的全盤顛覆。

4.對歷史和自然題材引發強烈訴求。

5.工業革命推演下的新思維。

6.強調感性、主觀性，表現不安及驚恐等個人情緒。

7.對大自然的壯麗表現出崇高敬畏之情。

「光就是顏色。」

「我的工作是描繪我所看到的，而不是我所知道的。」

「模糊是我的專長。」

特納 vs 莫內

特納的話與畫，啓發了他下代的仰慕者：莫內、雷瓦諾、畢卡索等。繪畫革新的火苗，從始一發不可收拾。《諾漢姆城堡·日出》比莫內的《印象·日出》，早了25年。特納比莫內大65歲，31歲的莫內訪英時，參觀了特納遺作展，深受感動，但當時展覽中並沒有展出《諾漢姆城堡·日出》。兩人竟在隔空中作了同一件事，畫了一個模糊的景象，記錄了一個此時此刻的《日出》 moment in time。

特納是英國浪漫主義藝術代表畫家之一。純感性的山水畫，前所未見。人性獲得解放，還自由給藝術，為現代畫開拓一條《個人》之路，並被尊稱為《印象主義之父》。

點看特納作品

https://jinnaart.blogspot.com/2020/10/10.html