李煜 vs ChatGPT

韓熙載夜宴圖
五代顧閔中作
此為宋摹本
本幅無款
絹本設色
28.7 x 335.5cm

宣和畫譜記載:「後主李煜欲重用韓熙載,又「頗聞其荒縱,然欲見樽俎燈燭間觥籌交錯之態度不可得,乃命閔中夜至其第,竊窺之,目識心記,圖繪以上之。 不欲直指其過,因命待詔畫為圖以賜之,使其自愧,而熙載自知安然。」https://www.dpm.org.cn/collection/paint/228200.html

韓𤋮載,南唐良臣,痛惜國勢日衰,朝廷上下,只管歌舞夜宴,荒政縱情聲色。「韓熙載夜宴圖」,正是南唐末落皇帝李煜後宮的寫照。這亡國之君,留下最後的一首詞,盡數國破家亡之痛,滿滿愧疚與自責,悔之晚矣。真情感人,詞留千古。

李煜《破陣子》- 亡國之作

四十年來家國,三千里地山河。鳳閣龍樓連宵漢,玉樓瓊枝作煙蘿,幾曾識干戈?

 一旦歸為臣虜,沈腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日,教坊猶奏別離歌,垂淚對宮娥。

李煜(937年8月15日- 978年8月15日),南京人,史稱李後主。為南唐亡國之君、北宋俘虜。以詞聞名,後人譽為「千古詞帝」。

嗨!ChatGPT,我們來聊聊李煜!

請把李詞寫成白話新詩體裁

ChatGPT:

四十年的家國, 三千里的山河。 鳳閣龍樓,夜夜連接著銀河, 玉樓瓊枝,如煙霧中的藤蘿, 幾時見過戰火?

忽然間成了俘虜, 腰肢消瘦,兩鬢染霜。 最是那匆忙告別廟宇的日子, 教坊裡還在演奏著離別的歌, 眼淚垂落在宮娥的面前。

垂涙對宮娥.........

ChatGPT:

“垂淚對宮娥”是李煜詞作中極具代表性的一句,它真實地反映了他在亡國後的內心世界,讓後人深刻感受到他作為一位亡國之君的痛苦和無奈。這句詞以其情感的真摯和表達的精煉,成為千古名句,深深打動了無數讀者。

你喜歡李煜的詞嗎?

ChatGPT:

我非常喜歡李煜的詞。他的作品具有極高的藝術價值和情感深度,以下是幾個我喜歡的理由:

情感真摯

李煜的詞中充滿了真實的情感,他將自己內心的哀愁、思念和痛苦通過詞表達出來。例如,《虞美人·春花秋月何時了》中的「問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流」,以形象的比喻將無盡的愁緒表達得淋漓盡致。

意境深遠

李煜的詞往往營造出一種深遠的意境,讓讀者感受到他所處的時代背景和個人經歷。例如,《相見歡·無言獨上西樓》中的「無言獨上西樓,月如鉤」,簡短的幾句話就描繪出一幅孤獨寂寞的畫面,讓人感同身受。

語言精練

李煜的詞語言精練,富有表現力。他擅長用簡潔的語言表達複雜的情感,使得詞作既易於理解又耐人尋味。例如,《浪淘沙令·帘外雨潺潺》中的「帘外雨潺潺,春意闌珊」,簡短的兩句便勾勒出一個春雨綿綿的場景,既有自然之美,又有內心的愁思。

歷史價值

李煜的詞作反映了五代十國時期的動盪歷史,具有重要的歷史價值。他的作品中不僅有個人情感的流露,還有對家國興亡的深刻思考。這使得他的詞在文學史上具有重要地位。

經典傳承

李煜的詞作對後世影響深遠,尤其在宋詞的發展中起到了承上啟下的作用。他的詞風細膩婉約,影響了後來的詞人如柳永、晏殊、李清照等,形成了獨特的婉約詞派。

總的來說,李煜的詞作兼具藝術性和情感深度,是中國古典文學中的珍寶。他的作品不僅能給人以美的享受,還能讓人深刻感受到他所經歷的時代變遷和內心世界的複雜情感。因此,我非常喜歡李煜的詞。

李煜 vs ChatGPT

ChatGPT,ChatGenerative Pre-trained Transformer, 聊天生成預訓練轉換器,是 OpenAI 開發的人工智慧聊天機器人程式,於2022年12月推出。AI 可以在發問後第一時刻回覆,快而準,煞有其人;而這個人,有學問,有思路,有條理;知識廣、國際通,有問必答、沒有脾氣,完全免費;無缺點,近乎完美。我們看以上的解答,100分。然,AI 缺少的是浪漫、風趣、痴情,絕對無法超越李煜詞、令人驚艷、扣人心弦。

如果生命重新來過 -好書推薦

好書推薦:

「心靈治癒  生命的八個階段」

Matthew Linn, Dennis Linn & Sheila Fabricant 合著, 上智文化事業譯。


「如果生命重新來過,再大的創傷都能治療」

導言節錄:肯搭基一位八十五歲老婦人的訪談

「如果生命重新來過,我會設法犯更多的錯。我會放鬆身心……會比這一趟人生更多傻勁。我知道凡事不必太認真……不用那麼講究衛生。我要把握更多的機會。我會多爬山涉水,多凝視幾次落日。我要多吃點冰淇淋,少吃點豆子。

我會多面對一些實際的問題,少點想像的問題。 

你瞧,許多人日復一日,時時刻刻活得既嚴肅又理智,我就是其中之一。

 哦,我曾有過許多剎那,如果再活一次,我會有更多的剎那。事實上,也不會有其他的。就只是剎那,一個剎那接著另一個剎那生活,而非這麼多年來每天等候著明天度日。許多人若沒有溫度計、熱水瓶、漱口水、雨衣和降落傘,就哪裡也去不了。假如我再活一次,我會輕裝簡行……我會在初春赤著腳上路,深秋才停下腳步。我會多坐幾次旋轉木馬,還要摘採更多的雛菊。 (摘自「心靈治癒  生命的八個階段」

讀後感到一身輕快,我們活得好嗎?還在老問題上打轉嗎?人生就好像是一部電影,往往在倒帶時,才發覺自己可以過得更好。這本書,指引我們,在人生的每個階段,如何洞悉先機,才不會錯過許多美好的剎那,留下遺憾!

「如果生命重新來過,你想改變什麼?願意改變,就能帶來醫治。」卡內基訓練®負責人/黑幼龍

回顧與修復:

  1. 穿越人生的階段
  2. 回顧成長的過程
  3. 翻閱塵封的記憶
  4. 正視正面的記憶
  5. 以正向愛的力量
  6. 包紮負面的創傷
  7. 治癒被遺忘的因
  8. 耕種更堅實的果

洞悉與耕耘:

多年前,買了這本書,只翻了一下。那時候,我認為,我有一個模範家庭,接近完美……..多年後,重看這本書,發現,我的家也有坑坑洞洞,老小都善意的撐著,不敢去碰撞,怕拆穿這個完美。世上沒有一個天生好手的父親、母親、兒子或女兒,創傷難免。逝者如斯,生命不能重新來過,卻能耕耘;把破壤土壤的害蟲消滅,重新長出更好的果實。藉着這本書的指導,接受因與果,治療已存在或隱形的創傷,好好經營不留遺憾的餘生。

能夠使我們改變的並不是意志,而是愛的力量。 」

作者:

三位作者:林瑪竇-耶穌會神父、林丹尼斯-瑪竇神父之胞弟、莎依拉.法布里肯特-心理學家,丹尼斯之妻,組成「心靈醫治團隊」,結合醫學、心理學及靈修,在五十多個國家,開設心靈治癒課程,助人透過信仰,尋求心靈的醫治。他們以豐富的個案經驗,出版書籍20餘本,翻譯成20種語言,唤醒人正視「創傷心靈治療」的重要和可能。

推薦文:

1.這是一本行雲流水、真誠風趣、充滿洞見的心靈之書,不僅帶來盼望,並為生命中出現裂    縫、遺憾的人提供解藥良方。」作家/彭蕙仙

2.「本書提倡的心靈療癒,不是基督徒也能受益!你能在此找到安頓身心的祕訣。」富邦文教基金會董事/陳藹玲

3.「沒有治癒不了的創傷,你永遠無法想像愛的力量究竟有多大。」終身義工/孫越

4.「喚醒愛的記憶,可以療癒創傷,解開限制天賦發展的束縛。」清華大學資訊工程系教授/李家同

5.「這是一趟療癒與整合生命歷程之旅。把心打開,放手去愛,就能獲得完整與幸福。」台灣高鐵董事長/歐晉德

(摘自「心靈治癒  生命的八個階段」

感謝 Wendy,讓我重新打開這本書,教我如何用愛去耕耘!

美哉寶島 - 14.榕樹廣場

榕樹廣場 Banyan Plaza
高雄衛武營國家藝術文化中心
不只是演藝廳

我在高雄衞武營劇塲看了三天「昆劇牡丹亭」,才發現,這看來白色、低調、巨大的演中心,大有文章。原是軍營的土地上,蓋起了世界級巨大的文化藝術中心、工程造價81億元台幣,怎容錯過!

基地面積9.9公頃,建物面積3.3公頃,曲面屋頂35,000平方公尺,只有空拍才能見全貌的建築,從都會公園延伸而來,一個綜合藝術及文化衛武營國家藝術文化中心」

荷蘭建築法蘭馨. 係班候以高雄公園「老榕樹」群為靈感,把戲劇院、歌劇院、表演廳、音樂廳,變成4根樹幹。其枝椏相互連結,轉化為有穿越性、半戶外的公共空間。


並利用高雄海港高超造船業的技術,把樹幹包覆鋁衣,型成群樹中之洞穴,此上彼落,自由流暢,共同支撐一個高37.4公尺,象徵枝葉茂密的金屬屋簷。廣場天壁一體,簡潔俐落;流線造型及夢幻的燈光設計,如臨星際,邀你走入一艘來自太空的巨無霸,一探乾坤。

廣場沒有正式大門,每廳院各設小入口,遊人可穿越其中,參與各種節目演出,
也可在此憩息、聚會,或當起演奏家,坐在大鋼琴前,即興表演。

四個劇場,新頴舒適、個別打造不同音樂的音響需求。環繞型的音樂廳,表演台在中央,拉近了與所有觀眾的距離,並擁有1.2億、號稱亞洲最大規模的管風琴。主辨單位用心安排琳琅滿目的國際水平表演,造福人民。

南側設有戶外劇場與「都會公園」中央草坪連結,可容納3萬人的戶外演出活動。

二樓附設餐廳、咖啡廳、藝術廻廊、時光廻廊、閱讀窩、誠品書店和各種與遊客互動的3D遊戲、相當用心。文藝中心,不只是演藝廳,也邀請與民眾作多樣交流。一個人流聚集的地方,帶動著音樂的旋律,端出世界音樂,台灣音樂,與民同樂,在榕樹群下,樂而忘返。



十年的耕耘及豐收影片:

Coloring Life with Jinna


畫引子#76: (點絳唇 - 1.伊爾瑪.布倫娜肖像)


點絳唇1. 
伊爾瑪,布倫娜肖像  Portrait of Irma Brunner (1880 )

馬奈 Edouard Manet (1832- 1883)

粉彩畫布 53.5 x 44.1cm

法國巴黎奧塞博物館收藏


「至愛•點絳唇」:

多年前,曾買下一盒「至愛 • 點絳唇」明信片(編製:出類藝術。出版發行:浙江人民美術出版社),內藏112幀以西方女性為題材的經典名畫。出版寄語:大師手筆,氣質非凡,讓小小的卡片充滿藝術與溫情。打開記憶的匣子,紙頁沙沙,只為眷念遠方的你。」https://tw.bid.yahoo.com/item/101516255200

小盒子內,點點絳唇,畫美、意濃,無題,只註有畫家的名字。明信片沒有寄出,一直保留在手邊,一頁頁翻閱、一思思眷念。想,有一天,把女士圖中的傳奇都找出來,填上空白。是時候了,就以盒子封面馬奈作品開始吧!

伊爾瑪.布倫娜肖像

「點絳唇」,絳,艷紅色,形容女子的紅艷樱唇。古代女子妝容後,以手指沾少許紅膏,輕輕點在唇中央,為容妝劃上完美句號 - magic touch。用梁朝江淹《詠美人春遊》詩「白雪凝瓊貌,明珠點絳唇」,來形容畫中女子,倒也貼切。作品在粉彩的渲染下,女子帶著瀟洒和神秘,令人着迷。馬奈的肖像,打着傳統的樣,卻沒有綫條,只有色塊;沒有細節,只有感覺;冲冲數筆,沒有永恆,只有當下。馬奈順應新時代,不能再走傳統的老路,時髦的伊爾瑪 - 馬奈的新思維,惱怒了「學院派」,卻促動了「印象派」的崛起。

馬奈語錄選:

反傳統:
1. 僅僅了解你的手藝是不夠的,你還必須有感覺。科學固然很好,但對我們來說,想像力更有價值。
2. 一個人必須順應時代,畫出所見。
3.我按照自己喜歡的感覺來畫畫,讓他們所有的學規見鬼去吧。

新思維:

4. 畫的主角是光。

5. 我畫的是我看到的,而不是別人要喜歡的。

6.一個人不畫風景、海景、人物。他畫一天中一個時刻的印象。


表白自己不是印象派:

7. 這個名字聽起來跟我一樣的莫內是誰?誰在利用我的惡名呢?


https://quotefancy.com/edouard-manet-quotes


1832年,馬奈生於巴黎富裕之家,父親是法官。在其叔父(藝術收藏家)的鼓勵下,投身藝界。師從學院派大師六載,並遊走於羅浮宮,模倣古典大師之作,為莫奈紮下札實傳統學院派的功夫。

馬奈24歲,設工作室,成為職業畫家。35歲,辦個展,人生得志。可他偏愛在傳統中求新,新言新語,成為一群由年輕畫家組成的「馬奈幫」所擁戴,稱他為印象派的啓蒙大師,然他一生未承認自己是印象派畫家,或參與印象派的畫展。50歲,終於等到了遲來學院官方「榮譽軍團勳章」。51歲,逝世巴黎,留下420幅作品。

近看144年前的伊爾瑪:

文文 & Art Revolution


文文,5歲。精靈、可愛,喜歡繪畫。家住寧波,集父母、祖輩及親友寵愛於一身。在這主張不婚不生的年代,家有一小,如獲至寶。

用了 Apple procreate 軟體,畫了文文。筆、紙、色彩盤都在iPad上,方便了得。運用圖層,分層作圖,保留及刪除,彈指之間。花幾個小時就完成了。傳統畫將成古董!?非也!

最近去看了《台北新藝術博覽會 - Art Revolution Taipei 》

《台北新藝術博覽會》,每年都有個主題。2024年的主題是「進入異次元 ‧AI 藝術新視界」。自新Al Sora,能迅速將文字描述轉化成超水準的Al影像後,Al藝術的耀眼,令人側目。本展AI 數位藝術,AI 錄像藝術,還有AI 主播,表現平平而通俗,缺乏質感,少了激情!其藝術性,尚未能領先傳統繪畫。

博覽會共分十大區。包括:大會策展區:平行世界、2023國際年度主題獎、國際當代藝術、紐約當代藝術基金、國際藝術家沙龍大展、中國當代藝術、台灣當代藝術、2023 國際藝術家大獎賽、文創藝術、藝出慈悲。博覽會端出藝術盛宴,門票500元,參觀者眾,十分值得。

是次參展共48國家,339攤位,展品共3000餘件。作品包羅萬有,目不暇給。博覽會革新地,提倡藝術家與觀眾,在沒有經紀人下,直接交流,互惠互利,進行現塲直銷。藝展品質高,爭相吸睛,價格實惠,造就了不少藝術家及藝術收藏家的新貴,共同推動美育,提昇國民素質。Taipei Art Revolution,有好的動機,Bravo!



美哉寶島 - 13. 衞武迷迷村


《衞武迷迷村》,在高雄苓雅區《衛武營國家藝術中心》對面。從《禮物藝術家餐廳》左側外墻展開。
《苓雅區》出現一道巨大書墻,三層樓高,放滿了中、外圖書,井然有序,由羚羊守護着。

羚羊:《苓雅》的諧音、迷迷村的吉祥物,散佈在壁畫及街頭中。《迷迷村》邀您來,找羚羊。

2016年,《苓雅區公所》邀國內、外45位知名壁畫家蒞臨迷迷村,在高空吊車上作畫。他們以每幅3層樓的面積,自選主題,完成約130幅大型創作。有別於一般街頭作品,迷迷村的壁畫,構圖緊密不草率,色彩繽紛不庸俗,寓教於樂,水平極高,把原來呆板無趣的樓層,潻上新裝,無限創意,花姿招展,活力充沛。


又把一樓的街面,扮作小吃店,生動有趣。

老社區被活化了,成了全台首座大型戶外藝術館的《迷迷村》,揚名國際,功不可沒。
訪問了社區唯一的雜貨店,一對老夫婦,守着寥寥可數的貨品,笑談當年舉辦彩繪藝術節的盛況。如今留下彩屋,卻沒有留下吸引人潮的商店。《迷迷村》尚待大量的資金投入,方能守住傳奇,不至凋零。

白先勇青春版 "牡丹亭"

廿年前,我看了白先勇的青春版《牡丹亭》。白先勇從「作家」成了「崑劇義工」、為圓他的崑曲夢。崑曲,我不太熟識的唱腔,含蓄婉轉,纏綿細腻,很雅。𠵱𠵱呀呀的一句語,唱了很久。那小生忽真忽假,忽高忽低的腔調,難度極高。在國家級的大舞台上,演員青春煥發,活力四射;角色眾多,行頭講究;古典的崑劇,帶着現代的氣習,大戲目、大製作,令人眼睛為之一亮,見識了。崑劇自此吸引了我。

廿年後,白先勇帶著牡丹亭全班人馬回來了!他們在廿年內,共演出了500塲,感動了無數的中外人仕,特别是大學生。白先生把400歲的國寶-崑劇,復興了,帶到全世界,他做到了。看他眉飛色舞、不辭辛努的推廣崑曲,心存敬佩。

台北的票,一下子就賣完了。我們決定去高雄衞武營戲劇廳,3天看整套「牡丹亭」,很過癮!

台上青年步入中年,依然勁道十足。碎步疾走,隨我雲間飛躍;揮舞水袖,書我空中狂草。劇未變,只是我已認同了崑劇,我們的國寳,匹比西洋歌劇,層次更高。

崑曲源起:元末明初,蘇州府崑山縣(今江蘇省蘇州市崑山市巴城鎮)。《崑山腔》又稱《水磨腔》,形容江南崑曲之細膩纏綿、柔情婉轉

崑曲歷:源自江南一帶,繼風靡全國;盛清,上至宮廷貴族,下至平民百姓,家傳戶曉,蔚為風潮;並衍生成各種地方劇種,稱「百戲之母」。清沒民初,國將不國。文革時代,國萃喪亡,崑曲險被遺忘!(詳王安祈「崑曲前世今生」影片)

湯顯祖:1550-1616 ) 湯顯祖,明未著名劇作家,江西臨川人。字義仍,號海若、若士。晚號繭翁、清遠道人出生書香門第,自小飽讀四書,為人剛正不阿。33 歲考中進士,官至六品;因彈劾朝政,仕途坎坷。48歲棄官回鄉,閒居「玉茗堂」致力於戲劇和文學創作。 著作牡丹亭紫釵記》、《南柯記》和《邯鄲記》並稱為「玉茗堂四夢」。《牡丹亭還魂記》(1598年),據明人小說《杜麗娘慕色還塊記》,改編而成,後世稱之「中國文學最美的一則愛情神話」。

崑曲之美「崑曲無他,得一美字:唱腔美、身段美、詞藻美。」-白先勇

文雅、精緻、一板一眼,講究口傳心授的藝術。

伴奏:笙、蕭、鎖吶、三弦、琵琶。

青春版《牡丹亭》召回崑曲的青春生命: 白先勇:「我們的這個版本叫做青春版《牡丹亭》,為什麼叫青春版呢? 第一,我相信,崑曲本身就有一個青春的生命,我推出青春版《牡丹亭》,是想召回崑曲青春的生命,崑曲不必越演越老,它不是存在於博物館裡的老化石。 第二,《牡丹亭》本身,它就是歌頌青春、歌頌愛情、歌頌生命的,男女主角都很年輕。 第三,我們起用年輕演員,他們是合乎劇中的人物和氣質的。 我們想藉助《牡丹亭》這樣一部經典大戲,訓練一批有才氣的青年演員來接班,來傳承崑曲。 而且,我們也要培養青年觀眾。 一個劇種如果沒有青年觀眾,是很難傳承和延續下去的。 因此說,青春版《牡丹亭》面向廣大觀眾,更面向它的青春未來。」https://www.zgnfys.com/m/a/nfwx-30736.shtml

團隊 : 總製作人及藝術總監:白先勇,聯合蘇州崑劇院,及兩岸文化及戲曲精英全新打造。

根基 : 以傳統作為根基,遵循只刪不改原則,保留純正的崑劇傳世經典風貌。

復興:用現代劇場的概念,新時代的審美觀青春靚麗的形式,集詩歌、音樂、舞蹈、戲曲於一爐,纏綿、婉轉、細膩,絲絲扣合。

《奼紫嫣紅牡丹亭:四百年青春之夢》-白先勇著:《牡丹亭》的主題在於一個「情」字,我們的劇本也就貼近湯顯祖「情至」、「情真」、「情深」的理念來發展:第一本啟蒙於「夢中情」,第二本轉折為「人鬼情」,第三本歸結到「人間情」。湯顯祖筆下的「天下第一有情人」杜麗娘因夢生情,一往而深,上天下地,終於返回人間,與柳生夢梅結成連理。在《牡丹亭》中給予愛情最高的禮讚,愛情可以超越生死,衝破禮教,感動冥府、朝廷,得到最後勝利。《牡丹亭》可以說是一部有史詩格局的「尋情記」,上承「西廂」,下啟「紅樓」,是中國浪漫文學傳統中一座巍巍高峰。httpsaa://www.books.com.tw/products/0010256192

杜麗娘: 湯顯祖是個失意之人,仕宦坎坷,卻打造了一個16歲,在16世紀的的封建禮教中,執着追求自已理想愛情的「牡丹亭還魂記」,浪漫而超現實,不可思議。正是如此的不可能,湯顯祖對抗封建專制的吶喊,讓人動容。

傳承:2001年,聯合國教科文組(UNESCO)認定崑曲為世界文化遺產。近年,在白先勇及崑曲精英推廣下,崑曲的研究、著作、講演、課程、網上課程及各大學崑曲社,紛紛成立。The Peony Pavilion,也登上了國際舞台,讓崑曲一代一代,承傳下去。從牡丹亭還魂記」死而重生,夢想成真,看到麗娘還魂,湯顯祖圓夢白先勇圓夢讓崑曲還魂,萬紫千紅盡開遍,生生不息。