羊頭、白蜀葵和小山
Ram's head, white hollyhock & little hills (1935)
喬治亞·歐姬芙 Georgia O'Keeffe (1887 - 1986)
油畫布本 91.4 x 76.2 cm
美國約紐 Brooklyn Museum收藏
喬治亞·歐姬芙 Georgia O'Keeffe (1887 - 1986)
油畫布本 91.4 x 76.2 cm
美國約紐 Brooklyn Museum收藏
歐姬芙畫公羊頭、白蜀葵、小山丘、灰凝的天空、「幽靈牧場」的一片孤寂。有人稱她是「超現實派畫家」。她卻說：「我畫這些東西來引述，我活在一個荒野又奇妙的世界。」89歲的歐姬芙回憶:「從幽靈牧場羊頭方向，看過去，一排山丘，想必是千年風雨所形成的吧 ! ......我在山丘上，看了好幾回，重覆地畫着畫着。 我爬過、也坐車上去過 。山丘柔得很美，可不容易上去 ......我在艷陽下，坐在車裏畫過它，可一敗塗地。......我在下雨天，站在窗前 ... 有點遠，再嘗試畫它。它與公羊頭倒是很配。......我忘了是那裏撿來的羊頭和蜀葵。花是種在山間的菜園，可能是某天，我路過看到摘下的。我的畫，常有從周邊得來的東西而形成的。《喬治亞·歐姬芙回憶錄》
已是藝壇名人的歐姬芙，閒話家常、輕描淡寫的回憶，能感受到她的低調和冷靜。她的畫，簡單、明朗，寫實而抽象；理性中，藏著濃厚的感性。低調中，含著強烈的訊息。她的畫，如她的人，帶有她專屬的品味，令看畫的人沒有負擔，賞心悅目。
喬治亞·歐姬芙 (1887 - 1986)
人生路上的選擇:
* 12歲，立志做畫家。芝加哥藝專畢業後，當美術老師。存錢後，往紐約當畫家去。
* 21歲，遇見紐約知名攝影師及畫廊的主人-Alfred Stieglitz (1864-1946)。他愛上了她的畫、她的人。他為她拍攝了350 幀黑白肖像和藝術裸照。她是他的新缪斯、新活力。
* 12歲，立志做畫家。芝加哥藝專畢業後，當美術老師。存錢後，往紐約當畫家去。
* 21歲，遇見紐約知名攝影師及畫廊的主人-Alfred Stieglitz (1864-1946)。他愛上了她的畫、她的人。他為她拍攝了350 幀黑白肖像和藝術裸照。她是他的新缪斯、新活力。
* 31歲，她選擇比她大23歲的 Stieglitz 結婚。他為她佈展，使她很快在紐約知名。他展覽了她的照片，照片拍得很出色，卻受到有心者的污蔑，使她蒙上性感女畫家的形象。
* 33歲，走訪新墨西哥北部，愛上了「荒野」。
* 36歲，歐姬芙生在20世紀初的美國，已有全國婦女黨的成立，提倡男女平權。然，歐姬芙知道，她必須低調行事，加倍努力，扭轉型象，方能立足於依然以男性為主的藝壇。她做到了。
* 41歲，因Stieglitz外遇事件，精神受損而入院治療。
* 43歲，買下新墨西哥北部，保有原封不動孤寂感覺的「 幽靈牧場 」。
* 59歲，離開約紐，定居「幽靈牧場」。翌年Stieglitz 去世。她選擇「荒野」，過著健康、遠離塵喧的生活。
* 75歲，她因眼疾放棄繪畫，選擇了寫自傳及作陶藝。
* 86歲，她選擇了來應徵工作，比她年輕60歲的陶藝家Juan Hamilton 相伴，活到98歲。
* 89歲，《喬治亞·歐姬芙回憶錄》出版。
* 98歲，她選擇了死後將骨灰灑在家附近、自已畫最多的山丘上。她選擇把部份遺產給了最後照料她的伴侶。
*1987年，歐姬芙紀念館在她去世後一年，在聖塔菲開幕。
* 86歲，她選擇了來應徵工作，比她年輕60歲的陶藝家Juan Hamilton 相伴，活到98歲。
* 89歲，《喬治亞·歐姬芙回憶錄》出版。
* 98歲，她選擇了死後將骨灰灑在家附近、自已畫最多的山丘上。她選擇把部份遺產給了最後照料她的伴侶。
*1987年，歐姬芙紀念館在她去世後一年，在聖塔菲開幕。
品味的選擇:
*她選擇只穿黑色衣服。
*她喜歡單調的白牆。她的畫室，井然有序。
*她喜歡花花草草、白骨、海螺、荒山、枯木、和十字架。
*她選擇只穿黑色衣服。
*她喜歡單調的白牆。她的畫室，井然有序。
*她喜歡花花草草、白骨、海螺、荒山、枯木、和十字架。
*她選擇荒野，與世無爭，不戀成功，守著低調，活到 98 歲，在寂靜及冷靜中，做自己。
藝術的選擇:
*她選擇畫她所見，選擇寫實，把繁雜的細節都去掉，變成自己要的樣子。
*她選擇鮮明的色彩，迂迴於同色系中，尋找變化。她畫放大的花朵，畫其花蕊，卻被說是女性器官的象徵，可沒有半點色情。
*「超越 The Beyond」是她 85歲，在沒有輔助下，完成的作品。寂靜黑漆的下半，開闊尉藍的上半，是海洋？是天空？她的境界，已超越了時空，超越了自己。
骨頭對我來說並不象徵死亡，它們是我喜歡的形狀。它們非常活潑........它們讓我感到高興。
我已決定如果我把花畫得很大很大，你就不會看不見它的美麗。
我若要畫花，就畫我看到的花，而不是別人看到的花。
當那些人用＜性＞來看我的畫時，他們該是想到自己的風流事吧了。
男人們總是把我說成，是好的女性畫家，我卻認為我同他們，都是好的畫家。
成功密碼:
*她選擇低調，活出她要的樣子do things her way.
*她的作品，是有品味的藝術 art of style.
*她的藝術，是她真實的寫照 total work of art.
歐姬芙全然創新的藝術思想與畫風，成了20世紀美國現代藝術的先驅。她是美國第一位舉辦個人畫展的女畫家，是20世紀國際上重要而令人著迷的畫家。
上世紀的畫壇，女畫家還不多。美國的歐姬芙(1887 - 1986)，中國的潘玉良（1895-1977)。日本的草間彌生 (1929- )，都是巾幗不讓鬚眉，能立足在藝壇上，亮光閃閃。
過往，在清一色男性為主的畫壇中，女畫家想出頭很難。三位女畫家，沒有家庭，沒有孩子，一生奉獻給藝術。草間彌生堅定的說 :
「與其被世人的眼光或是古老的道德束縛，女人不如提個行李箱，
「與其被世人的眼光或是古老的道德束縛，女人不如提個行李箱，
歐姬芙選擇了「荒野」，潘玉良選擇了「異鄉」，草間選擇了「精神病院」。三位同時代的女畫家，不同的國籍、不同的背景，卻有著相同的目標，力爭自由，活出更好的自己。
* 我把三位女畫家的拙文，更新重寫，收入「畫引子」裏。將介紹更完整潘玉良和草間彌生的藝術，敬請期待。
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