當馬蒂斯遇見齊白石

紅室內、藍桌上的靜物(1847)

Red Interior, still Life on a Blue Table

馬蒂斯 Henry Matisse (1869 - 1951)

油彩布本116 x 89 cm

這幅距今72年、馬蒂斯晚年的作品「紅室內」，沒有焦點、自由轉換著角度；沒有細節、簡單的線條鈎劃著物體；沒有明暗、平塗著濃郁的對比色。畫家打破了西洋畫所有傳統技法的束縛，也放棄了像十九世紀初的畫家，對科學理性的追求。無拘無束的風格，很明顯是受到東方藝術的影響，拋離具像的描繪，而求之於精神上的滿足。

馬蒂斯生於梵谷及哥更剛剛去逝的年代，他繼承了平塗的技巧，粗獷的線條，濃烈的色彩。但他的不經意描會，無中心的主題，給人另一種寧靜、不浮誇的喜悅。當年，馬蒂斯曾被畫評譏之為「野獸」、「野蠻人」畫派。我想，就在他無意識形態的心智作畫，似乎可以拉上點關係。

我們來看看，與馬蒂斯同時代，活在東方的齊白石的畫，也可套用上面對馬蒂斯畫作的形容。當時的歐洲中西美術已有交流，馬蒂斯曾收藏過一幅中國書法匾額，也可能看到畢加索收藏的齊白石書畫，很喜歡這種「唯心」的作畫方式。

齊白石(1864-1957)長馬蒂斯(1869-1951)五歲。两個人生在同時代，不同的世界。两個人都是比較幸運的，跟着前面已燃點的藝術革新走下去。他們不如莫內及吳昌碩，是劃時代的巨星，然而他們超越了前者，畫出個人特有平易的風格、深入淺出，把藝術平易化，人人都看得懂，人人都可以享受到畫中的純淨和安逸。

馬蒂斯 「中國魚」石版畫1951年/82歲作  

齊白石  「長年圖」1955年/91歲作

兩位東、西方大師畫魚，還真有點像呢！他們所追求的單純和安逸是一致的。

馬蒂斯名言：

「我所追求的是藝術中單純和安逸的平衡，遠離煩惱或令人抑壓的主題，藝術應給與所有用腦的人，無論是商人或讀書人，一種舒緩、平靜的心情，就像坐在一張舒適的搖椅上，消除一身的疲勞。」

關於齊白石的介紹，請看拙文「南吳北齊 」2018年8月。
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